Qu'est-ce que le Storyboard ?
- Partie 1 : Qu'est-ce qu'un storyboard ?
- Partie 2 : Quand utiliser les storyboards ?
- Partie 3 : Types de storyboards
- Partie 4 : Choses à faire avant le storyboard
- Partie 5 : Comment créer des storyboards ?
- Partie 6 : Conseils importants à garder à l'esprit
- Partie 7 : Exemples de storyboards
- Partie 8 : Bonus : Glossaire du storyboard
Partie 1 : Qu'est-ce qu'un storyboard ?
Si vous travaillez sur un film ou une vidéo ou si vous essayez de communiquer avec quelqu'un d'une manière qui vous oblige à montrer votre idée ou votre plan, les storyboards sont la voie à suivre.
Les storyboards sont des organisateurs graphiques qui vous aident à présenter votre plan dans des panneaux rectangulaires (comme dans les bandes dessinées). Ils permettent d'exprimer vos idées de manière plus visuelle. Que vous ayez simplement une histoire à raconter ou que vous expliquiez votre idée à un client, les storyboards facilitent la communication.
Vous pensez peut-être que les storyboards sont la façon la plus évidente de procéder à une visualisation, mais ils ne sont devenus la norme qu'au début des années 1940. Les storyboards ont été réalisés pour la première fois en 1933 dans la nouvelle de Disney Les trois petits cochons. C'est à un animateur, Webb Smith, que l'on doit l'idée des storyboards.
Cependant, de nos jours, les storyboards ne se limitent pas seulement à l'industrie artistique. Des personnes d'autres horizons, comme les entreprises, les magazines et les établissements d'enseignement, ont également commencé à utiliser des storyboards pour prévisualiser leur projet ou leur travail.
Partie 2 : Quand utiliser les storyboards ?
Vous vous demandez peut-être quelle est la situation idéale pour utiliser un storyboard. Il existe différentes situations et différents domaines dans lesquels les storyboards peuvent être utilisés. L'industrie du divertissement est la plus évidente, mais vous pouvez également les utiliser si vous faites partie d'une entreprise ou du secteur de l'éducation.
Industrie du divertissement
Que vous créiez des films, des publicités ou que vous travailliez pour un magazine, les storyboards sont le meilleur moyen de rationaliser votre plan. Dans les films, vous pouvez créer des storyboards contenant une séquence de la scène plan par plan, tandis que dans les magazines, vous pouvez aligner vos articles.
Activités de production
Dans le monde des affaires, les storyboards peuvent être utilisés pour présenter des idées et des exposés. En outre, vous pouvez même montrer les résultats potentiels et présenter vos idées à vos pairs d'une manière facile à comprendre.
Secteur de l'éducation
Enfin, les enseignants et les conférenciers peuvent utiliser des storyboards pour donner leurs cours. Ils peuvent être utilisés pour s'assurer que les élèves comprennent correctement le contenu. Cette méthode est particulièrement utile dans les classes primaires pour vérifier le niveau de compréhension des élèves à l'égard des histoires.
Quel que soit le domaine dans lequel vous travaillez, nous sommes convaincus que les storyboards peuvent rendre votre travail plus intéressant et plus amusant.
Partie 3 : Types de storyboards
Les storyboards sont le plus souvent utilisés dans l'industrie du divertissement, et plus particulièrement dans l'industrie cinématographique. Le type de storyboard utilisé dépend donc du type de vidéo et du nombre de personnes impliquées.
Nous avons répertorié ici trois types de storyboards.
1. Storyboards traditionnels
Les storyboards traditionnels sont le type de storyboard de base qui comprend une esquisse au crayon de l'idée principale avec une petite description écrite à côté. Ils sont dessinés lors de la phase initiale au cours de laquelle le scénariste, le producteur et le réalisateur peuvent discuter de leurs idées et de la nature de l'histoire. Aucune animation ou film n'a été réalisé avant cette étape du processus.
Les storyboards traditionnels sont encore courants dans l'industrie du cinéma et de la télévision. Ils permettent d'apporter rapidement des modifications peu coûteuses.
2. Storyboards en miniature
Les storyboards en miniature sont beaucoup plus précis. La personne qui les dessine a généralement une idée très précise de l'aspect visuel de la scène ou de l'histoire. C'est pourquoi aucune description écrite n'est nécessaire lorsque l'on utilise ce type de storyboard. L'accent est mis sur les détails visuels de la scène.
Ce storyboard doit être utilisé lorsqu'une petite équipe travaille sur le projet.
3. Storyboards numériques
Les storyboards numériques sont beaucoup plus proches du produit final. Aujourd'hui, au lieu de croquis, ce sont des images numériques qui sont dessinées pour illustrer l'histoire. Vous utilisez les mêmes graphiques que ceux que vous utiliserez dans la version finale et tout le monde peut ainsi se faire une idée de ce à quoi ressemblera le produit final.
Des descriptions ou des dialogues peuvent être ajoutés en fonction de vos besoins.
Partie 4 : Pourquoi utiliser des storyboards ?
En phase de préproduction, vous vous demandez peut-être si les storyboards valent la peine d'être utilisés. Voici pourquoi il est préférable d'utiliser des storyboards plutôt que de ne pas en utiliser.
- Clarifier la direction de l'histoire : Les scénarimages aident à clarifier la direction de votre histoire. Il permet de s'assurer que le concept fonctionne parfaitement. Il permet de déterminer si l'histoire est racontée correctement ou non.
- Utilisation efficace du budget : Les storyboards peuvent être utilisés pour allouer correctement votre budget. Lorsque vous aurez noté tous les détails sur le storyboard, vous saurez où dépenser votre argent et où l'économiser. De plus, les modifications ne seront pas coûteuses, car aucun film ou animation n'a été réalisé à ce stade.
- Vérification de la valeur du contenu : Parfois, vous avez des idées qui vous semblent géniales dans votre tête, mais pas dans la réalité. Les storyboards sont une excellente occasion de tester votre contenu. Vous pouvez vérifier la pertinence de vos punchlines et de vos dialogues. Vous pouvez également les montrer aux parties prenantes et recueillir leur avis.
● Organisation plan par plan : Les storyboards donnent une représentation visuelle plan par plan de votre histoire. Ils ne laissent donc aucune place à l'erreur. En outre, ils permettent d'utiliser l'espace et le temps.
Il est donc plus prudent d'utiliser des storyboards afin d'être mieux préparé à la production de votre projet.
Partie 5 : Comment créer des storyboards ?
1. Papier ou logiciel ?
La première chose à décider est de savoir si vous allez travailler sur papier ou utiliser un logiciel en ligne pour créer votre storyboard. Les storyboards papier sont plus faciles à réaliser mais prennent plus de temps à éditer alors que les storyboards en ligne sont plus rapides et beaucoup plus simples à travailler.
2. Commencez votre storyboard
Une fois que vous avez choisi le type de storyboard. Il est temps de commencer le dessin. Dessinez votre storyboard. Incluez les détails de l'histoire et des personnages. Travaillez sur la manière dont les scènes seront tournées. À ce stade, ne vous préoccupez pas des indices visuels. Faites des croquis approximatifs et assurez-vous que tous les détails importants, tels que le rapport hauteur/largeur, ont été réglés. Veillez également à ce que votre script ne soit pas lent et continu.
3. Travaillez sur les détails
Une fois l'histoire finalisée, il est temps de travailler sur les détails visuels. Décidez maintenant du cadre de votre scène. C'est à ce moment-là que vous modifiez votre storyboard et que vous réglez tous les petits détails concernant l'aspect du plan final, les différents angles de caméra et les prises de vue, etc.
4. Apportez les touches finales
C'est à cette étape que vous devez ajouter les touches finales. Ajoutez différents mouvements de caméra pour rendre les prises de vue intéressantes. Enfin, ajoutez les numéros de tir. Nommez et numérotez vos prises de vue afin que l'équipe et les collaborateurs créatifs en connaissent l'ordre.
Maintenant que vous disposez d'un storyboard, voici quelques conseils pour qu'il soit parfait.
EdrawMax
Logiciel de Diagrammes Tout-en-un
- Grande Compatibilité de fichiers: Importer et exporter vos dessns sous différents formats tels que Visio
- Interopérabilité (Windows, Mac, Linux, Web)
Sécurité Vérifiée | Passer à Mac >> Sécurité Vérifiée | Passer à Linux >> Sécurité Vérifiée | Passer à Windows >>Partie 6 : Conseils importants à garder à l'esprit
Lors de la création d'un storyboard, vous devez garder à l'esprit certains points essentiels pour utiliser le storyboard au maximum de ses capacités.
Conseil #1 : Connaissez parfaitement votre histoire
Avant de commencer le storyboard, assurez-vous que vous disposez de tous les détails de votre histoire. Il est important que vous connaissiez parfaitement vos personnages et la direction que prendra l'histoire. Cela vous aidera à visualiser facilement les personnages et l'environnement. Veillez à vous poser les questions importantes. De quoi et de qui parle l'histoire ? Où et quand a-t-elle lieu ? Quelle est l'impression que l'on veut donner au produit final ?
Conseil #2 : Restez simple
Lors de la conception d'un storyboard, ne vous préoccupez pas des illustrations. Veillez à ce que les dessins soient simples et ne vous laissez pas impressionner si vous n'êtes pas doué pour les illustrations. Tant que vous communiquez clairement votre idée, même les figures en bâton peuvent faire l'affaire. Des storyboards simples, mais cohérents, peuvent être tout aussi efficaces que des storyboards en couleurs.
Conseil #3 : Pensez en 3D
C'est la chose la plus importante à garder à l'esprit. Le storyboard est souvent réalisé en 2D, mais n'oubliez pas que la production sera réalisée en 3D. Planifiez donc vos prises de vue dans l'espace. Pensez aux mouvements, aux perspectives et aux liens spatiaux entre les scènes. Si vous le pouvez, visitez votre plateau de tournage pour vous faire une idée de la manière dont la scène sera tournée, de la façon dont la caméra se déplacera et des angles de prise de vue.
Partie 7 : Exemples de storyboards
Exemple 1 - Storyboard des 5W
Il s'agit d'un storyboard des 5W souvent utilisé pour le journalisme, les reportages ou les enquêtes policières. Une histoire est incomplète sans la réponse à ces questions. Ce modèle de storyboard est donc idéal pour mettre votre histoire au clair.
Exemple 2 - Storyboard de la vidéologie
Le modèle présenté ci-dessous est un storyboard de "vidéologie". Il comporte des légendes ainsi que des images montrant comment une scène se déroulera dans la vidéo finale. Les angles de caméra et les mouvements sont également écrits. Utilisez ce modèle de scénarimage pour planifier votre vidéo.
Partie 8 : Bonus : Glossaire du storyboard
Si vous êtes nouveau dans le monde du storyboard, il peut y avoir des termes que vous ne comprenez pas encore tout à fait. Nous allons définir quelques termes afin que vous n'ayez pas à vous demander ce qu'ils signifient.
- Voix off : C'est la voix d'un narrateur (généralement une personne qui n'apparaît pas à l'écran) qui lit l'histoire à partir du scénario.
- Cadre de style : Il démontre le style, l'humeur et la sensation générale d'une chose, l'humeur et l'impression générale d'une chose à l'aide d'une série de compositions.
- Liste des prises de vue : Il s'agit d'une liste de plans détaillés. Il décrit la scène dans son intégralité et indique les éléments nécessaires à la réussite de la prise de vue.
- Scamps : Au stade initial des esquisses, un storyboard est appelé "scamp".
Voici quelques mots que vous devez connaître. Cependant, il y a beaucoup d'autres mots que vous devez connaître pour avoir une compréhension parfaite du storyboard.
Nous vous avons donné la plupart des informations nécessaires pour travailler sur votre storyboard. Il ne vous reste plus qu'à vous y mettre. Joyeux Storyboarding !
